0 (CERO)

Dir: Valeria Villada Lópe / Prod: Valeria Villada López / 5 min

CERO (0) es una búsqueda involuntaria que visibiliza lo imperceptible, la voz muda, la queja y el grito sin eco de lxs entes abandonadxs cuya existencia es percibida por sí mismxs como nula debido a la exclusión social y cósmica a la que se enfrentan cruel y pasivamente sin dejar rastro.

PERFIL DIRECTORA Y PRODUCTORA

Valeria Villada López, directora y productora de “(0)” , estudiante de Profesional en Filosofía y Letras de la Universidad de Caldas, atravesada por la expresión artística y participante vivencial ocasional del teatro, el performance, la fotografía y el cine como medio para salir del academicismo al que se encuentran sometidas las ideas transgresoras senti-pensantes contemporáneas.

BÉSAME HASTA QUE SE ACABE

Dir: Santiago Osorio Hernández
Prod: Laura Vanessa Morales Rincón
7 min

En el fin del mundo, pensarás estar con tus personas más cercanas, las que más amas, con las que las peleas solo fueron encuentros banales. Sin embargo, para Víctor y Victoria, ser esa persona se volvió imposible, ahora deben pasar sus últimos momentos, con la monotonía, el desprecio y el desamor.

PERFIL DIRECTORA Y PRODUCTORA

Perfil del director: Santiago Osorio Hernández

Estudiante del programa de Diseño Visual en la universidad de Caldas, apasionado por el medio audiovisual, con grandes aspiraciones profesionales como director de cine.

Perfil de la productora: Laura Vanessa Morales Rincón

Estudiante de séptimo semestre de Diseño Visual en la Universidad de Caldas, con un enfoque inicialmente fotográfico y actualmente con grandes aspiraciones y pasiones por el mundo audiovisual.

DESPIERTA

Dir: Ariel Rodríguez Serna
Prod: Ariel Rodríguez Serna
2min

“Cuando te dispones a dormir y entrar en el universo de los sueños, en algunas ocasiones los sueños pueden ser tus peores fobias y no sabrás distinguir, sí, es sueño o realidad, lo único que quieres es despertar”. 

Despierta es un mini cortometraje experimental creado en Santagueda, Caldas, en un momento de ocio familiar y descanso, donde se crea con un celular y con el acompañamiento de la familia en la realización, está idea experimental de utilizar un corto con primeros y segundos planos, que nos contará una historia de terror o ficción desde una realidad que todos experimentamos y en este caso que son los sueños, así nace despierta. 

Perfil del director y productor: Ariel Rodríguez Serna es un actor de teatro, televisión y cine. Modelo Profesional y profesor, licenciado en artes escénicas con énfasis en teatro y actuación de la Universidad de Caldas.

GALEMBIANDO

Dir: John Edison López Londoño
Prod: John Edison López Londoño
16 min

Galembiando es un corto que explora las visiones de quienes visitan la galería, plaza de mercado de manizales, en una situación en la que  se prevé se pueda mover a otro lugar. Tanto los locatarios cómo algunos visitantes nos dan su visión sobre este especial espacio.

Perfil del director y productor: John  López es diseñador gráfico, fotógrafo y antropólogo en formación.

LA CARTERA ROJA

Dir: Marquitos Cárdenas
Prod: Carolina Ramos Gaviria
6 min

Verónica, una chica que, vive el ritmo frenético del mundo de hoy, se encuentra en un conflicto donde su prejuicio sale a flote antes de su racionalidad, afectando la vida de una mujer inmigrante venezolana, que enfrenta situaciones de discriminación y señalamientos injustos; mientras busca trabajar honradamente, vive una xenofobia que devela la falta de empatía y humanidad de nuestra sociedad.

Perfil del director y de la casa productora: Soy Marquitos Cárdenas, un apasionado de las historias y del humor. Estudio en mis tiempos libres teatro y comedia, lo que ha ampliado mi perspectiva sobre cómo llegar a diferentes públicos. Toda mi experiencia como director la he desarrollado en Estudios Animeco, donde nos hemos unido para contar historias y entretener a diferentes públicos, inspirando, divirtiendo; desarrollando contenido animado y audiovisual, en producciones como Los Alimentos Más PRO (2022), La Cartera Roja (2022), El Gallo de Ana (2021), Apartamento 209 (2020), Los Abogados del 8 (2020), zoOtecnia (2009, 2012, 2014, 2020).

LALI Y SU CÁMARA DE FOTOS

Dir: Juan Simón López / Camila Villegas Rivas
Prod: Bea Bordanove/Ari Younkman
7min

“Lali y su cámara de fotos” es un video ensayo que intenta explorar la fragilidad de la memoria para reflexionar y cuestionar la idea del archivo como forma de posesión sobre el pasado.

Perfil de los directores: Obra de creación colectiva

Camila Villegas Rivas (Manizales, 2000):  Diseñadora gráfica e ilustradora. Desde el año 2021 vive y trabaja en Barcelona en donde ha realizado estudios en fotografía y creación audiovisual. Su interés es el video ensayo y el documental como vías para explorar los procesos de construcción de identidad, el archivo, y el papel de los objetos cotidianos.

Juan Simón López Cruz (Manizales, 1994): Historiador y abogado. En el 2021 realizó estudios en historia, fotografía y creación audiovisual en Barcelona. Su interés es el video ensayo y el documental como formatos para explorar temas relacionados con los procesos de construcción de memoria colectiva e individual, el archivo y los derechos humanos.

LA REALIDAD DE UNA PRUEBA

Dir: Freider Yulian Trejos Villaneda
Prod: Proyecto Líricas de la Montaña
7 min.

El cortometraje “Realidad de una prueba” ilustra de manera impactante las deficiencias del sistema educativo en Colombia. Mediante entrelazadas narrativas, muestra cómo la rigidez del contenido estandarizado coarta la creatividad y el crecimiento integral de los estudiantes, quienes se ven forzados a memorizar información carente de significado en sus vidas. Asimismo, resalta las desigualdades sociales que obstaculizan el acceso a una educación de calidad para jóvenes de comunidades marginadas, limitando sus oportunidades de progreso. A través de las voces de estos jóvenes, el cortometraje subraya la desconexión entre el sistema educativo y sus realidades y ambiciones, incitando a reflexionar sobre la urgente necesidad de reformar la educación hacia un modelo más inclusivo y pertinente a las circunstancias de los estudiantes.

Perfil del director: Freider Yulian Trejos Villaneda, es profesor de la institución educativa Cañamomo Lomaprieta Supia Caldas. Fundador del Proyecto Líricas de la montaña, y creador de contenidos crossmedia y cine experimental. 


Colectivo que estuvo en la producción: Proyecto líricas de la montaña y Diferentes Films, son realizadoras audiovisuales del territorio ancestral Cañamomo y Lomaprieta Supía Caldas, fundadas por el profesor Freider trejos Villaneda, Víctor Manuel Hernández Trejos y Jairo Alonso Moreno, buscan dar a conocer laz nuevas narrativas que surgen en los territorios indígenas, así como la vinculación de jóvenes que buscan fortalecer sus proyectos de vida.

LA SENDA DE XIXARACA

Dir: Bruno Sandstede
Prod: Bruno Sandstede
4 min

Resguardo – Pirza Escopetera en Quinchía Risaralda – Colombia. Allá en lo alto del Cerro Carambá, hablábamos de dioses antiguos, quienes solo se revelan a los iniciados. Imaginábamos el cuerpo de Xixaraca, deidad de los Umbrá y de los Anserma. A lo lejos veíamos dos imponentes cascadas de más de 100 metros, se trataba de las lágrimas de la diosa Michuá que llora cada día y cada noche hasta que pueda volver al hogar del que fue desterrada. Abajo en el valle y las ciudades celebraban el nacimiento de un dios ajeno que cruzó el mar, de un dios extraño, que hablaba en otro idioma. Mientras tanto nosotros realizábamos nuestro propio ritual en las alturas en honor Xixaraca, deidad del aire. 

Un camino bautizado “La senda de Xixaraca” se tejió entre los dos picos del Carambá. Atónitos veíamos a mujeres y hombres transitar por la senda, volaban a 700 metros de altura en el corazón de los andes Colombianos.

En el resguardo los habitantes se reunieron aquella tarde para observar a aquellos visitantes que querían conocer a sus dioses. Fue un espectáculo inolvidable para todos quienes estuvimos allí.

Xixaraca, Michuá y Carambá, tres deidades ancestrales que fueron tatuadas en sangre sobre todos aquellos que presenciamos esa senda aquel día.

Bruno Sandstede (Manizales 1995) es un artista visual, filósofo y actualmente estudiante maestrante en Justicia Social y Construcción de Paz. La guerra, la justicia social, la paz, y la vida en la naturaleza han marcado una trayectoria de más de una década donde filosofía, periodismo, arte, cine, fotografía e investigación se entrelazan en un mismo ente para engendrar una obra híbrida de las ciencias humanas.

Sus obras han estado han sido expuestas en más de una decena de países en  Festivales de Cine, congresos académicos, galerías y museos.

MALAFAMA: RELATOS PARA ROMPER MUROS

Dir: Ana Caballero. Giorgio Londoño
Prod: Viviana Garzón
15 min

 cortometraje documental que se adentra en el mundo de la privación de la libertad adolescente en Colombia desde las voces de quienes atraviesan este tipo de medidas en dos departamentos del país: Boyacá y Caldas. Apoyado en los testimonios y las narrativas de hombres y mujeres jóvenes, explora el impacto del estigma, el encierro y el lugar del rap y la cultura hip-hop tras los muros del internamiento.

El documental narra la experiencia de dos Centros de Atención Especializada del Sistema de Responsabilidad Penal Adolescente (SRPA) haciendo énfasis especial en las experiencias de mujeres y hombres adolescentes privados de la libertad que usan la música para crearse espacios de libertad.

 

Apoyado en el rap, “MalaFama” explora la manera en que la privación de libertad afecta la identidad de los y las adolescentes internos, y las formas en que estos intentan preservarla, transformarse a sí mismos y a sus comunidades. Así, apunta a humanizar y visibilizar las situaciones que a menudo enfrenta esta población en una sociedad estigmatizante y atravesada por una cultura punitivista, que privilegia el castigo.

“MalaFama” es, además, el resultado del proyecto “Relatos Internos” de la Fundación La Mixera, que desde 2018 ha trabajado en Colombia con adolescentes en situación de privación de libertad en el SRPA y, por ello se acerca a la música como un medio que les permite conectarse con su entorno social, sus emociones y procura dar pistas sobre cómo la expresión artística permite construir puentes hacia la convivencia, la reparación y la no repetición.

Perfil de lxs directores y productores: Dirigido y producido por la Fundación La Mixera en un trabajo colaborativo entre Lucas Rodríguez, Viviana Garzón, Ana María Caballero y Giorgio Londoño en donde la dirección y creación del guión se realiza de forma mancomunada y en paralelo se desarrolló el proyecto de “Relatos Internos”.

Sus obras han estado han sido expuestas en más de una decena de países en  Festivales de Cine, congresos académicos, galerías y museos.